Święto teatru w MDK

W ramach obchodów 54. Międzynarodowego Dnia Teatru w Miejskim Domu Kultury 27 marca odbyła się III edycja „Nocy Teatru”, podczas której można było zobaczyć aż 6 znakomitych spektakli.



Radomszczańska Noc Teatru to przedsięwzięcie Punctum Teatr Stowarzyszenia Twórców Niezależnych z siedzibą w Chrzanowie, mającym swoich członków w różnych częściach kraju, w tym również w Radomsku. Współorganizatorem wydarzenia było Miasto Radomsko, a partnerem głównym Miejski Dom Kultury.

- Organizując „Noc Teatru” chcemy zintegrować ludzi ze wspólną pasją jaką jest teatr. Chcemy by się spotkali, miło spędzili czas oraz porozmawiali ze sobą o obejrzanych spektaklach. Są one bardzo zróżnicowane ponieważ na deskach pojawiają się zarówno grupy profesjonalne jak i amatorskie, więc jest co porównywać – wyjaśnia koordynatorka projektu, Dominika Szwed-Kipigroch.

Podczas Nocy Teatru można było zobaczyć w sumie 6 spektakli, oto streszczenie każdego z nich:

„Żywoty Świętych Osiedlowych” Antidotum. Reż. Małgorzata Kowalczyk

Obsada: Dominik Mironiuk, Olga Lisiecka, Agata Milak, Karolina Rękorajska, Natalia Bernacka, Iga Płóciennik

„Żywoty Świętych Osiedlowych” to spektakl, który powstał w oparciu o książkę Lidii Amejko pod tym samym tytułem. Jest to opowieść o Osiedlu, które Bóg stworzył z resztek betonowej pulpy, w pośpiechu, w obawie, że beton zgęstnieje. Tworzący Osiedle Bóg jest równie zagubiony jak groteskowi mieszkańcy osiedla, którzy stojąc pod monopolowym Jerycho pytają o sens życia. Widzowie znajdą w tej opowieści dystans, poczucie humoru, ale również refleksję nad ludzką kondycją.

„Moc Teatru” Teatr Źródło. Scenariusz i reżyseria: Danuta Zawadzka.

W krótkiej formie teatralnej na scenie spotka się wiele barwnych postaci: pasterze, sarmaci, panowie królewscy, fircyk, aniołowie, żołnierze KWP, Jacek Soplica, młoda mężatka, hrabia, czapla, ryby i rak oraz inni bohaterowie uwikłani w zabawne historie, sytuacje i miejsca. Spektakl powstał z okazji 15 rocznicy zespołu.

Teatr Źródło działa w Radomsku i nieustannie od 15 lat prowadzi działania na rzecz rozwoju młodzieży, zyskując poparcie tutejszej społeczności. W swoim dorobku zespół ma m. in. spektakle, promujące ponadczasowe wartości, rekomendowane przez instytucje państwowe.

„Serenada” Grupa Teatralna PKP z Bełchatowa. Autor: Sławomir Mrożek, reż. Katarzyna Pawłowska.

Obsada: Nikola Tkacz, Inga Woźniak, Natalia Terkiewicz, Marceli Adamczyk, Damian Kądziela

Mistrz absurdu w wydaniu młodzieży, czyli świeże spojrzenie na dramat wybitnego twórcy.

Zespół działa przy ILO w Bełchatowie od września 2012 roku. Współpracujemy z MCK w Bełchatowie. Zespół aktorski to uczniowie I LO w Bełchatowie, którzy dotychczas wystawili spektakle: „3 x Mrożek” , „ W oparach absurdu czyli o Tuwimie inaczej”, „Śluby panieńskie”, „Tango”, „Bo życie jest diabła warte” (Broniewski).

"Smutki Tropików" Zespół niezależnych twórców. Autor: Mateusz Pakuła. Reżyseria: Katarzyna Kostrzewa.

Choreografia: Mikołaj Karczewski
Aktorzy: Kamil Bończyk, Wojciech Chowaniec, Olga Korcz, Adrian Koszewski, Katarzyna Kostrzewa, Angelika Tomasiak.
Pomoc produkcyjna: Filip Pawlak, Piotr Gacek
Logo i projekt plakatu: Ewa Styszko

Spektakl „Smutki tropików” na podstawie dramatu Mateusza Pakuły jest niezależną produkcją absolwentów i studentów Wydziału Teatru Tańca PWST w Krakowie.

„Smutki tropików” opowiadają o losach szóstki młodych ludzi – backpackersów - podróżujących po całym świecie z plecakiem. Na płaszczyźnie tekstu jest to konstrukcja złożona z sześciu części – opowiadań, osadzonych w różnych realiach kulturowych i społecznych, które poprzedzielane są powtarzalnymi, rozwijającymi się w miarę upływu czasu, wstawkami - refrenami pod hasłem „Mądre myśli o Europie”. W poszczególnych częściach, każdy z bohaterów odgrywa wymarzoną rolę, a pozostali podejmują próbę realnego rozegrania i przedstawienia wymarzonego miejsca czy historii. Czy jednak nasi bohaterowie rzeczywiście kiedykolwiek byli w przedstawianych przez siebie miejscach i spotkali pozostałych powołanych na prędce do życia ludzi? Czy są tylko wyimaginowani? W jakiej przestrzeni znajdują się naprawdę nasi bohaterowie? Czy może to tylko forma gry?

„Dziewczyna z wiolonczelą” Teatr Gliwicka 9A. Scenariusz i reżyseria: Maciej Dziaczko

Wykonanie: Paulina Koniarska

„Dziewczyna z wiolonczelą” to spektakl inspirowany prawdziwymi historiami młodych dziewczyn stawiających pierwsze kroki w modelingu w Polsce. Realizację swoich marzeń zaczynają się od portali w Internecie. To tam wstawiają swoje pierwsze zdjęcia, umawiają na sesje, nawiązują nowe kontakty. W krótkim czasie zdjęcia zrobione na imprezach rodzinnych, wymieniają na bardzo dobrej jakości i często profesjonalne setki fotografii w rozmaitych stylizacjach. Przechodzą metamorfozę. To tu, wraz z kolejnym bardziej odważnym zdjęciem, odkrywają swoją kobiecość. Marzą o karierze, sławie i miłości. Jednym się udaje, dla innych cudowna bajka zamienia się w koszmar, z którego często trudno się wybudzić.

„H(2)O” Teatr Strefa Otwarta z Wrocławia. Na motywach dramatu „Hamlet” W. Szekspira.

Hamlet i Ofelia na motywach dramatu „Hamlet” W. Szekspira. Spektakl jest pogłębionym studium kluczowej sceny w dramacie „Hamlet”. Powstał z inspiracji Profesora Mirosława Kocura, który podczas naszych studiów w Szkole Teatralnej im. Ludwika Solskiego zaproponował nam wystawienie „Hamleta” w języku staroangielskim. Podjęliśmy wówczas wspólnie próbę rekonstrukcji metody pracy aktora elżbietańskiego. To doświadczenie natchnęło nas do dalszych badań, a nade wszystko do wnikliwszej analizy praktyk Teatru Elżbietańskiego, w nadziei odkrycia zapomnianych jakości teatralnych oraz własnych środków wyrazu.

Scena spotkania Hamleta z Ofelią oferuje nam możliwość wnikliwego przyjrzenia się zawikłanym relacjom pomiędzy dwojgiem ludzi. Hamlet i Ofelia prowadzą ze sobą nieustanną i niebezpieczną grę. Grają, a właściwie walczą na śmierć i życie. Zmuszeni przez uczucie, które ich łączy.

Opis spektakli pochodzi ze strony www.mdkradomsko.pl

FOTOGALERIA